La terminologia della danza classica origine ed evoluzione

Abstract

Dietro le quinte si fanno gli ultimi ritocchi: si controllano i capelli, ed il vestito. Si aggiunge, poi, un po' di lacca sui nastri delle scarpe da ballo. Oltre al sipario, nella sala, si possono sentire dei motivi spezzettati che producono una cacofonia di suoni. Il raschiare che proveniva dalla fossa dell'orchestra diminuisce a poco a poco, strumento per strumento. Pochi minuti prima, i suoni strumentali velavano un 'vento' di voci del pubblico che ora, sentendosi scoperti, tacciono lievemente finche c'e il silenzio. I musicisti guardano attentamente la bacchetta del maestro di musica alzarsi per dare l'attacco e gli archi annunciano le prime strofe d'introduzione al preludio. Il sipario si apre lentamente riproducendo il fruscio delle foglie. I riflettori sono puntati verso l'etoile in posizione sul palco. Sente il caldo proveniente dalla luce dei riflettori, che abbraccia il suo corpo pieno di energia e vitalità, mentre danza gioiosamente .... Questa scena è un sogno che mi ha accompagnato attraverso gli anni. L'interesse per la danza è nato piano piano, sabato dopo sabato, guardando di mattina i balletti su Raiuno. Restavo davanti alla televisione, immobile ed in silenzio. rinito poi il balletto, spegnevo il televisore e cercavo di creare dei movimenti guardando i miei movimenti riflessi nel grigio del televisore spento che rispecchiava la mia ombra. Oggi che sono passati quattordici anni da quando ho incominciato a prendere lezioni di danza classica e studio contemporanearnente lettere all'università spesso mi domando: perchè durante le lezioni si usa la terminologia francese per descrivere i passi?